Sztuka jako przestrzeń spotkania, wrażliwości i refleksji nad światem. W IMO Galerii w Starym Sączu można oglądać wystawę pokonkursową 3. Triennale VIA CARPATIA, prezentującą prace artystów z dziesięciu europejskich krajów. Tegoroczna edycja, inspirowana myślą Olgi Tokarczuk, podejmuje temat czułości, współzależności i odpowiedzialności za otaczającą nas rzeczywistość. Wystawa potrwa do 31 stycznia 2027 roku.
Nazwa VIA CARPATIA nawiązuje do wielkiego europejskiego korytarza transportowego łączącego Kłajpedę nad Bałtykiem z Salonikami nad Morzem Egejskim. Ta biegnąca przez Europę oś wyznacza również geograficzny i symboliczny obszar triennale, które wcześniej funkcjonowało jako biennale. Obejmuje ono kilkadziesiąt regionów położonych wzdłuż rzeczywistej i metaforycznej drogi, przebiegającej przez obszary Łotwy, Litwy, Rosji, Białorusi, Ukrainy, Polski, Słowacji, Węgier, Rumunii, Serbii, Kosowa, Bułgarii, Macedonii Północnej i Grecji.
Jednak VIA CARPATIA to coś więcej niż geografia. To również metafora świata bez barier i granic, przestrzeni swobodnej wymiany myśli, doświadczeń i artystycznych inspiracji. To wreszcie utopijna wizja rzeczywistości budowanej na zasadach równości, współpracy i wzajemnego szacunku.
Czułość jako sposób patrzenia na świat
Mottem trzeciej edycji Triennale stały się słowa Olgi Tokarczuk z tomu Czuły narrator:
„Czułość jest tym trybem patrzenia, które ukazuje świat jako żywy, żyjący, powiązany ze sobą, współpracujący i współzależny”.
Organizatorzy — IMO Galeria w Starym Sączu oraz współpracująca z nią Galeria Sztuki Wozownia w Toruniu — zaprosili młodych artystów z regionu VIA CARPATIA do podjęcia wizualnej refleksji nad współczesnym doświadczeniem człowieka. Interesowały ich codzienne i życiowe wybory, współodpowiedzialność, poczucie wspólnoty, ale także afirmacja istnienia i szczególna wrażliwość wobec tego, co kruche, zagrożone i wymagające troski.
Powstała dzięki temu wystawa jest wielogłosem artystycznych interpretacji. Odmienne doświadczenia kulturowe, indywidualne perspektywy i różnorodne języki sztuki spotykają się wokół pytania o to, jak być uważnym uczestnikiem świata i dostrzegać sieć wzajemnych zależności, które go tworzą.
Artyści z dziesięciu krajów
Do wystawy pokonkursowej wybrano prace 45 artystów, w tym jednego duetu, reprezentujących dziesięć krajów: Polskę, Litwę, Łotwę, Ukrainę, Słowację, Węgry, Rumunię, Serbię, Macedonię Północną i Grecję.
Wśród uczestników znaleźli się: Aleksandra Berlinsky, Daniel Brici, Aleksander Czekaj, Irma Dage, Mateusz Deryniowski, Hubert Dolinkiewicz, Karamanli Eirini, Adrianna Gajdziszewska, Agnieszka Kraus Gajek, Szabina Gore, Emilija Jancić, Inga Kamińska, Regina Beatrix Kis, Magdalena Kryla, Matsumoto Keiji, Urszula Madera, Maria Maxova, Dariusz Milczarek, Ivana Milenković, Krista Anija Namniece, Yuliia Naumenko, Piotr Pandyra, Dragana Pavlovska, Sara Piotrowska i Maciej Szczęśniak, Barbara Porczyńska, Nikola Radosavljević, Magdalena Rucińska, Jakub Skomra, Paulius Sliaupa, Paulina Stąpek, Marta Sobik, Sylwia Solak, Julia Solecka, Patrycja Steczek, Michał Stefański, Kamila Storąg, Katarzyna Tereszkiewicz, Joanna Tochman, Thodoris Trampas, Weronika Trojańska, Władysław Tyrkin, Martyna Wenda, Łukasz Zając oraz Maciej Zdanowicz.
W konkursie przewidziano trzy nagrody o łącznej wartości 45 tysięcy złotych: Grand Prix w wysokości 20 000 zł, drugą nagrodę — 15 000 zł oraz trzecią — 10 000 zł. Przyznawane są również wyróżnienia.
Ze Starego Sącza do Torunia
Wernisaż wystawy pokonkursowej odbył się 5 listopada 2026 roku w IMO Galerii w Starym Sączu. Ekspozycja będzie dostępna dla publiczności do 31 stycznia 2027 roku. W pierwszej połowie przyszłego roku zostanie zaprezentowana również w Galerii Sztuki Wozownia w Toruniu.
Triennale VIA CARPATIA 2026 pokazuje, że sztuka może budować pomosty pomiędzy ludźmi, kulturami i doświadczeniami. W świecie coraz wyraźniejszych podziałów proponuje spojrzenie oparte na uważności, empatii i przekonaniu, że wszyscy jesteśmy częścią większej, współzależnej całości.
Materiał powstał w ramach partnerstwa na rzecz promocji kultury
